Revista digital de Artes escénicas -Año 4-

Experiencias

Laboratorios sobre rito y performance en Madrid

Madrid tiene una oferta amplia para todo tipo de talleres de teatro. En estos momentos, desde los cuatro años hasta los ochenta, se pueden encontrar opciones pedagógicas. Pero hay pocas posibilidades de realizar talleres laboratorio donde se realice una experiencia más intensa, destinada a los profesionales. Por suerte hay espacios que atienden estas necesidades.
En La Puerta Estrecha se ha llevado a cabo un laboratorio intensivo muy particular sobre La Danza de la Muerte impartido por Enrique Bustos. Una indagación sobre la sonoridad, el rito y la composición corporal de figuras de gran carga dramática.
Y en Línea 45, la bailarina y performer La Ribot, ha realizado, durante una semana una experiencia destinada a creadores multidisciplinares para indagar sobre la escenificación de la tragedia contemporánea.
En ambos casos se realizó una muestra abierta del trabajo que permitió descubrir otro tipo de estéticas y poéticas con las que abordar el rito y la performance en escena.
Adolfo Simón


En Sala Tarambana

http://www.tarambana.net/espectaculos/soledad-en-la-habitacion/


MEETING con Marten Spangberg

Dentro del proyecto WHAT IS THIRD, María Jerez invita a Alejandra Pombo a trabajar en paralelo. A su vez Alejandra Pombo y María Jerez invitan a Marten Spangberg (artista relacionado con la performance, coreógrafo y teórico que trabaja desde Estocolmo) a volar a Madrid.
Miércoles 15 Abril, de 20:00 a 22:00 hs en La Casa Encendida. Gratuíto.
Más info en: http://www.lacasaencendida.es/es/eventos/meeting-marten-spangberg-4354

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Décimo aniversario de la Compañía Daniel Abreu

Esta semana se ha celebrado en la Sala Cuarta Pared un ciclo especial dedicado al décimo aniversario de la Compañía Daniel Abreu, residente de la propia sala, que recientemente ganó el Premio Nacional de Danza. Un premio que debería empujar y ensalzar el trabajo de uno de los creadores más arriesgados del panorama actual, que sin embargo es programado más fuera de nuestras fronteras que en su país natal… El coreógrafo y bailarín canario se desligó hace más de diez años de Carmen Werner y Provisional Danza para desarrollar sus propios trabajos, creando una danza de autor, un lenguaje propio donde el cuerpo y el movimiento se transforman en poesía. Esta pequeña compañía que sobrevive a base de subvenciones ha sufrido la mitad de su trayectoria uno de los peores momentos del sector, y el propio Abreu reconoce sentirse cansado no tanto por las más de cuarenta producciones que lleva a sus espaldas sino por la propia burocracia.
El ciclo comenzó con “Acto de fe”, un encuentro de algunos de los intérpretes que han bailado y actuado con Daniel en estos diez años, que narraban sus experiencias los procesos creativos y bailaban fragmentos de algunas de sus piezas. Un relato improvisado que costó arrancar pero que se fue cargando de una emoción y energía desbordantes con momentos hipnóticos maravillosos como el final, en el que, a petición del público, todos los que poseían “el gen Abreu” en su ADN arrancaron a bailar al ritmo de un “temazo” cerrando una noche conmovedora.
El segundo día se mostró “Cada persona”, el resultado de un taller intensivo desarrollado durante cuatro días en la propia Cuarta Pared, en el que Abreu trabajó con 17 actores y bailarines herramientas físicas de composición de una pieza a través de su lenguaje escénico. Después hubo un encuentro abierto con el público donde pudo hablar de estos diez años y responder a las dudas de los espectadores.
El ciclo se ha cerrado con la reposición de dos de sus obras más representativas: “Silencio”, uno de sus trabajos más abstractos, estrenada en la propia Cuarta Pared en 2013 dentro del Festival Madrid en Danza; y el emblemático solo “Perro”, estrenado en 2006.
Esperemos que esta gran Compañía cumpla muchos más años y nos siga regalando esos trabajos tan personales bailados desde el corazón, a ser posible en nuestros Teatros.

Jorge AzconaDaniel-Abreu-cia-1024x639