Revista digital de Artes escénicas -Año 4-

NOTICIAS

Entre las montañas del Olimpo

Ahora que ya he andado por las calles de Atenas, por la piel de Grecia…Como debe ser para poder decir…”Me perdí en sus calles” que es la mejor manera de conocer un lugar… Ahora que ya he cumplido uno de los sueños añorados: Grecia, la cuna del teatro!…Ahora toca volver a la realidad, a esa que espera a cientos de kilómetros, al presente…
Cuando dentro de un rato me asome por última vez a la ventana para ver el Partenón, iluminado, poderoso, sobreviviendo al paso del tiempo, mirando la humanidad como transita siempre entre guerras pensaré de nuevo sobre el sentido de los sueños, si cuando los haces realidad siempre terminan desenfocados.
En apenas unos meses he visitado esta ciudad dos veces, una de manera fugaz y otra a otro ritmo, con la posibilidad de conocerla más allá de la postal de referencia. No sé qué ha sido este lugar en otro tiempo, los libros cuentan historias mágicas, pero nunca sabremos si quien los escribió dijo toda la verdad. Hoy, este país, esta ciudad son bien representados por el Partenón como gran icono, ese espacio único rodeado de grúas que nunca se sabe si están construyendo o destruyendo. Esta es la sensación profunda que me llevo, no sé si lo que he vivido es un sueño o es la realidad del tiempo que nos ha tocado vivir.
He venido para mostrar mi forma de entender el teatro, en un lugar donde nació el teatro…¡Que atrevimiento!. Y me encuentro con un pueblo asustado, con la necesidad de gritar, pero cada vez que lo intenta, no sale sonido de su boca. Un lugar mítico donde lo más preciado son las ruinas. Y ahí está todo el mundo, orbitando alrededor de ello, sin posibilidad de cambiar esta idea en el ADN.
He contado mi idea del teatro y he sentido que podrían reconciliarse con el sentimiento profundo del teatro, pero el duro día a día les deja instalados en la máscara rígida.
Y veinte años después, he tratado de contar, desde otro lugar, lo que subyace en David & Goliat…a una sociedad que no quiere ver la realidad porque duele. Y tal vez hay que aceptar que el Partenón está rodeado de grúas y que habrá que esperar a que el tiempo le dé su lugar entre las montañas del Olimpo.
Adolfo Simón


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IDENSITAT ESTÉTICAS TRANSVERSALES EL JARDÍN DE LA MEMORIA | Vilanova i la Geltrú – La Sala


Enseñanza libre y La gatita blanca en el Teatro de la Zarzuela

El Teatro de la Zarzuela nos presenta una propuesta escénica innovadora, en la que el patio de butacas se convierte en escenario y el escenario y palcos acogen al público para ver dos obras de Gerónimo Giménez que merece la pena rescatar. Todo un despliegue escenográfico que no resta calidad a la interpretación musical y que dinamiza dos obritas que por separado no tendrían tanta relevancia como unidas. Es cierto que reúnen números líricos importantes y que están en el subconsciente de todos nosotros, pero además le dan un barniz muy especial al desarrollarse en la especie de pista de circo que forma el patio de butacas. En “Enseñanza libre” nos adentramos en el mundo del teatro dentro del teatro, la ficción de montar una obra lírica es la excusa perfecta para transitar por el teatro y para renovar su puesta en escena. Algunos números han sido dotados de una espectacularidad creativa que merece la pena disfrutar, como el desfile de lámparas de cristal humanas que forma el coro, cual a modo de vedettes transitan por la escena alrededor de su gran reina, la lámpara principal del teatro, que baja casi hasta el suelo para rendirles pleitesía y que se convierte en un escenario de lujo. En “La gatita blanca” experimentamos con una obra creada en los primeros años del siglo XX pero que enlaza con espectáculos de varietés y revista de los años setenta. Toda una invención de Enrique Viana y Daniel Bianco que devuelve el esplendor a un género que necesita esta renovación y dinamismo. Un acierto, una osadía y un conjunto que nos sorprende y que merecen ser vistos en esta nueva producción del Teatro.

Luis Mª García Grande

 


ABConserva Memoria. La memoria de los objetos.

Origen: ABConserva Memoria. La memoria de los objetos.


Usted tiene ojos de mujer fatal en el Fernán Gómez

Está muy bien aclarar en el programa de mano que además de Jardiel Poncela, también es autor Ramón Paso porque él ha hecho una dramaturgia y añadido textos que encajan perfectamente con el texto de Jardiel y lo traen a la actualidad. Y también es interesante que aparezca el añadido…En la radio. Tres líneas de juego escénico se establecen…Por un lado, el proceso de escritura de Jardiel y la puesta en marcha del estreno de “Usted…”, por otro aparece el ensayo de lo que será la función radiofónica y finalmente, la propia retransmisión a través del teatro en las ondas. Un pequeño grupo de actores permite el juego de espejos sobre los personajes y las situaciones para que transitemos de su mano a través del disparate y el ingenio verbal.
Adolfo Simón


II Festival de Teatro Español en Grecia

Violencia, emigración, pobreza, homofóbia
1, 2 y 3 de diciembre 2017
ATENAS – GRECIA

REQUISITOS
Mandar:
1. Un fragmento de entre 5 y 10 líneas.
2. Una foto*.
3. Listado de los títulos de obras que tiene escritas*.
4. Carteles de sus obras estrenadas o portadas de sus libros publicados*.
5. La obra entera.
6. Una obra corta (max.10 páginas) o más larga (max.30 páginas)
*Los autores que han enviado este material en la anterior edición del festival.
a: stylrodarelis@gmail.com
Styl Rodarelis
Pítagora 67, Palaio Fáliro 175 63
Atenas – Grecia
Teléfonos de contacto 0030/210 9854169 o 0030/ 6973401550
FECHAS DE ENTREGA
Habrá dos fechas que tenéis que tener en cuenta para eviar el material.
La primera fecha caduca el 31 de junio. Y la segunda 30 de septiembre.
NOTA IMPORTANTE
Por favor envíe el material lo más pronto posible para poder elaboralo a tiempo.
¡¡¡¡ ATENCION !!!!
Una vez recibido el material le enviaré una nota que asegura que lo he recibido
correctamente. En caso de NO recibir el autor/a esta nota, signifíca que NO LO HE
RECIBIDO y tiene que comunicar conmigo. Es importante que los autores/as me
envíen su teléfono fijo para poder llamarles.

SITUACIÓN LÍMITE
Violencia, emigración, pobreza, homofóbia
¿Por qué SITUACIÓN LÍMITE?
Una introducción sobre el tema, por Stylianos Rodarelis
INAUGURACIÓN OFICIAL
Persona representante de una institución o;cial inaugurará el Festival
FRAGMENTOS*
Se presentarán los fragmentos enviados por los autores.
SOY DRAMATURGO, ESCRIBO TEATRO
Se presentarán en forma de video o proyección las portadas de los libros editados,
carteles de estrenos, fotos de los estrenos y de los autores y autoras que participan en el festival. Se leerán los fragmentos enviados de sus obras en griego.
LECTURAS DRAMATIZADAS DE OBRAS**
Se presentarán obras en forma de lecturas dramatizadas.
DIALOGOS ABIERTOS
El autor dramático frente a la SITUACIÓN LÍMITE
(Violencia, emigración, pobreza, homofóbia)**
Participarán los autores y autoras presentes, proyectando su punto de vista.
Se presentarán también textos enviados de los autores/as ausentes.
Shhh… el público**
Presentacion de obras.
CLAUSURA
Coordinación y dirección: Styl Rodarelis
*Se publicará un libro electrónico con todos los fragmentos enviados.
**Se publicará un libro en papel de las obras (traducidas a griego).


Marco Aurelio en el Teatro Bellas Artes

Estamos en un mundo en el que afloran constantemente conflictos que sacuden al hombre y que están provocados por el difícil equilibrio entre la razón y el fanatismo. La situación no es nueva y viene siendo desde el origen de la Humanidad la causa de las mayores tribulaciones que nos azotan. En el segundo siglo de nuestra historia el emperador de Roma, Marco Aurelio, tuvo que enfrentarse al dilema de gobernar el Imperio desde la razón y la profundidad de su filosofía estoica y la presión de aquellos que cegados por ambiciones, supersticiones e intereses se consideraban los herederos de dioses y oráculos. En esta pieza intensa donde el debate es una lucha mental y física, el público se reconoce en algo que no ha cambiado a lo largo de la historia de la humanidad.
Adolfo Simón