Revista digital de Artes escénicas -Año 5-

PÚBLICO INFANTIL

Auzokideak (Compañeros de barrio) de Panta Rhei y Eginaren Eginez en Una mirada diferente del CDN

Hace no mucho tiempo, los escenarios estaban llenos de princesas y personajes “normales”, parecía que vivíamos en una sociedad de fantasía. Por suerte, ha cambiado mucho el cuento y ahora, podemos encontrar propuestas en las que los protagonistas son niñas ciegas que se aferran a un árbol para protegerlo o un niño en silla de ruedas que quiere recorrer el mundo salvando obstáculos…o un niño con muletas que quiere tener derecho a amar sin límites…Y todo, desde una mirada cercana, de lo que ocurre en un barrio que podría ser el de cualquiera de nosotros. Estos seres pueblan la obra Auzokideak (Compañeros de barrio) de Panta Rhei y Eginaren Eginez y uno sale del teatro pensando que, por fin, los escenarios nos hablan de nuestra realidad y no de mundos irreales
Adolfo Simón

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El CASCANUECES y el REY de los RATONES del Teatro Kukfo de San Petersburgo en la Sala Tribueñe

Dentro del Festival San Petersburgo infantil en Madrid en el que podemos disfrutar desde exposiciones a clases magistrales, hemos podido disfrutar hoy de un cuento sobre la señora Ratona y su ejército de ratones, sobre Cascanueces, un joven encantado, y sobre cómo la valentía y el coraje le ayudan a recuperar su forma humana. Es una historia sobre la chica Marí, su bondad y corazón compasivo, sobre las aventuras y maravillas que ocurren solo en vísperas de la Navidad. Una pieza delicada en la que la danza y los títeres se combinan para crear atmósferas muy sugerentes que hicieron las delicias a los pequeños de la casa.
Adolfo Simón


Nubes con bebés de La Petita Malumaluga en el XI Ciclo de Teatro para bebés

Un espectáculo participativo donde la interacción con el público es constante. A través de diversas técnicas instrumentales y de pequeñas percusiones que facilita la compañía, disfrutamos, todos juntos, de la música en familia. Una gota de agua se puede convertir en una nube y esta en el mar…con esta premisa, Nubes con bebés se tranforma en un pequeño concierto rítmico del que es protagonista el público. Divertido y jocoso.
Adolfo Simón


Musicales y formas geométricas para público familiar

Este fin de semana hemos podido disfrutar del musical “Madagascar”, un alegato por la libertad de los animales en cautividad, aquellos que todavía sueñan con volver a su lugar de origen, una fábula que muestra, de algún modo, la esclavitud en la que cada vez se ve más sumido el ser humano. Y en el Festival “Rompiendo el cascarón”, otra propuesta para bebés y familias…”Redondo”, un poema músico-escénico a partir de múltiples formas redondas. Música y geometría para conseguir que los pequeños de la casa disfruten con la escena.
Adolfo Simón


Recta final de Teatralia 2018

La recta final de Teatralia fue excelente…Danza, circo y teatro de títeres llegaron para poner un gran broche de oro en la programación de este año que ha sido variada y muy cuidada en contenidos y formas.

“Chasing Forests. Ensueños del Bosque” es la segunda obra de la trilogía Agua/Tierra/Aire, con la que Larumbe Danza se ha propuesto crear espectáculos de danza hipermedia (proyecciones, mapping, etc.) dirigidos a público familiar, con una temática ecológica y énfasis en la calidad. Llega tras el éxito internacional de la primera de estas obras: Ballenas, Historias de Gigantes (presente en Teatralia 2016) fue ganadora del Premio FETEN 2015 al Mejor Espectáculo de Danza. Para Chasing Forests. Ensueños del Bosque, la compañía ha contado de nuevo con colaboración externa, en este caso la coreógrafa invitada Camille Hanson.

Cuatro Premios del Circo Andaluz 2016 (Mejor Iluminación, Mejor Vestuario, Mejor Espectáculo de Circo de Calle y Mejor Escenografía), Premio a la Mejor Música Original en FETEN 2017 y Premio al Mejor Espectáculo de Calle 2018 del festival alemán Internationale Kulturbörse Freiburg. Con estas acreditaciones y tras su paso por Francia, Italia, Portugal, Alemania, Austria y Holanda, llega a Teatralia: “Oopart, historia de un contratiempo”, un aplaudido espectáculo de circo en el que cuatro intérpretes comparten escenario con una asombrosa maquina del tiempo que evoca las ficciones de Julio Verne.

“Soñando a Pinocho”, espectáculo de nueva creación de la veterana compañía La Tartana, nos acerca a la posible historia que precede al cuento clásico de Carlo Collodi. La ensoñación y nacimiento de Pinocho antes de que el propio Gepetto pueda descubrirlo. Una mágica historia en torno a la soledad y a la perseverancia necesaria para conseguir un sueño que se estrenó en la última edición de FETEN (Feria Europea de Artes Escénicas para Niños y Niñas).

“Wrapped” se inspira en una leyenda urbana y recrea en escena un mundo imaginario de gran potencia visual. El humor, la dulzura, el ritmo, la poesía, la danza y el teatro son los hilos conductores de este espectáculo en el que las pequeñas historias cotidianas se hacen grandes. La música de Beethoven, Art Tatum, Ben Webster y Benny Goodman conforman el paisaje sonoro en el que los ocho intérpretes de la compañía demuestran su virtuosismo técnico. Una pieza de danza y teatro llena de vida, belleza y sorpresas.

Ahora solo nos queda esperar a que la próxima edición sea igual de estupenda.
Adolfo Simón


Una página más en Teatralia 2018

Avanza el Festival de artes escénicas para la infancia y la juventud de la Comunidad de Madrid. Esta semana el perfil de propuestas se ha situado en piezas de lenguajes no convencionales…muy rico el panorama que se nos ha presentado…

Les Irréels (Los irreales) de Compagnie Créature en la Real Casa de Correos. Los irreales forman un pueblo paralelo a los humanos, no sabemos si se trata de una civilización milenaria, una tribu futurista o una especie desconocida. ¿Acaso viven a nuestro lado desde hace tiempo sin que nos hayamos dado cuenta? Sus ocupaciones nos hablan sobre esperanzas y deseos: “La arrulladora de infancia” abre la puerta al pasado, “El acompañante de ausentes” nos une a nuestros desaparecidos, “La calentadora de inviernos” nos mima en momentos de tristeza y “La zurcidora del corazón” repara nuestros amores rotos.
Los franceses de Compagnie Créature despliegan ante el público una instalación plástica y poética, un campamento de quince cabañas por el que el público deambula libremente para contemplar a estos seres y vivir junto a ellos sus universos asombrosos.
Les Irréels (Los irreales) es una performance sin palabras para todos los públicos dirigida por Lou Broquin y que, antes de llegar a Teatralia, ha podido verse en distintos espacios europeos.

Poemas a la carta de Pilpira Teatro en La Casa de Lope de Vega. Poemas a la carta es una intervención teatral en la que la poesía es protagonista. Así se acerca la compañía Pilpira Teatro al proceso creativo de la pieza: “En 2014 queríamos desarrollar una propuesta de calle y nos acordamos de que dos años atrás, en un festival de letras en México, una compañía de teatro francesa recitaba poesía para la gente a través de un tubo de telas. A partir de ese concepto empezamos a experimentar con diferentes objetos y acústicas hasta que encontramos la tetera. Luego trabajamos la puesta en escena, le dimos el formato gastronómico, añadimos la mesa… La carta cuenta con cinco menús, cada uno de dos poemas, su plato y su postre. Ya los hemos recitado tantas veces que forman parte de nosotros”.

3ACH, a stairway to heaven (3ACH, una escalera al cielo) de Zonzo Compagnie en la Sala Negra de los Teatros del Canal. Zonzo Compagnie es reconocida internacionalmente por sus espectáculos de teatro musical multimedia, capaces de estimular no solo los oídos, sino también la mente. En 3ACH, le toca el turno a Johann Sebastian Bach, al que nos acercan desde una nueva perspectiva. “Bach es un monumento -dice la compañía-. Un mago del sonido y la melodía; un genio que ha creado fugas, preludios y corales, y que 250 años después de su muerte sigue aun en lo más alto del podio musical”. Dos intérpretes, inmersas con sus violines en un video-decorado que encierra secretos maravillosos, nos embarcan en un viaje de exploración por la que para muchos es la música más bella jamás escrita.

Niet Drummen (Toca el tambor) de Theater De Spiegel en Cuarta Pared. Ritmo y percusión: estas son las dos palabras clave en Niet Drummen, un espectáculo producido por la veterana compañía flamenca Theater De Spiegel, que lleva más de 50 años creando piezas para todas las edades. Bebés, niños y los adultos que los acompañan son invitados a una instalación creada con elementos de tambores y baterías. Todos ellos, conducidos por un artista de sombras chinescas, un flautista/ saxofonista y un percusionista, embarcarán en un viaje de investigación acerca del sonido, la música y los ritmos. Cada pequeño espectador es libre de crear y definir su propio camino, de inventar su propia historia, en una atmósfera en donde florecen las emociones. Canicas, pelotas, cuencos, tambores, bombos, agua… Una jam session mágica. El Rock ‘n’ Roll se encuentra con la poesía sobre el escenario.
Niet Drummen nace de Caban, un laboratorio instalación de Theater De Spiegel dedicado a la investigación permanente. La compañía invita a artistas y músicos de distintas disciplinas para que, dentro de los distintos módulos y espacios definidos en el laboratorio, puedan improvisar y jugar con un público muy curioso y exigente: bebés y niños de los 3 meses a los 3 años de edad.

Instalaciones plásticas surrealistas, performances musico-poéticas llenas de glamour, proyecciones vanguardistas acompañadas de musicalidad y creaciones donde las sombras chinas y los sonidos se dan la mano…múltiples propuestas para el público del mañana.
Adolfo Simón


“Blue”, una creación del Centro Dramático Rural en el Festival “Rompiendo el cascarón”

“Blue” es un mucho más que una propuesta de teatro de objetos, lo que está pequeña palabra recoge es un mágico mundo de belleza. Bajo las olas de una pequeña playa, se esconden los juguetes dormidos de muchos sueños, un despertar de la imaginación y la sensorialidad. Árboles que crecen, pompas de aire que se abren a sus habitantes, olas que nos mojan los pies… Son algunas de las sensaciones racionales que nosotros, los adultos, podemos recoger. Y es en estos caso dónde se envidia la mirada de un niño, cautivado y emocionado por lo que descubre tras el océano salado de Blue. Sin duda un gran viaje para los más pequeños y no tan pequeños… volver a nuestros recuerdos olvidados, nuestros juguetes que tanto amamos y que tanto nos hicieron volar. La imaginación era la puerta de la emoción llamada amor, que hoy se nos devuelve en un trocito de playa perdida.
Patricia Jorge