Revista digital de Artes escénicas -Año 4-

Entradas etiquetadas como “El régimen del pienso

Iván Ugalde en verano…

ugalde¿Qué balance artístico haces de este año?…
Bastante bueno. Con TheZombieCompany(TZC) hemos presentado dos nuevos proyectos: “Muere, Numancia, Muere” en el Festival Fringe del año pasado y “Elepé” en La Casa de la Portera (aparte de continuar con “Peceras” y “Exhumación”) con bastante éxito por parte del público y un puñado de buenas, y algunas excelentes, críticas. También he tenido la oportunidad de participar en el montaje que hizo el Real del “Cosi Fan Tutte” dirigido por Michael Haneke, uno de mis directores fetiche, pudiendo ver cómo trabajaba y participando de su nervio creativo. Otra buena sorpresa fue la emisión de la serie “Mitos y Leyendas” en la2 de RTVE, en la que hice de Ulises, con una muy buena dirección y creativa puesta en escena de Eulogio Romero. Todo esto aderezado el verano pasado con una gira por Colombia con “Familia” de Factoría Teatro (¡inolvidable, Salva y Gonzala!).

ugalde-1

¿Cómo estás pasando el verano?…
Trabajando. Durante principios de agosto participé en la producción de “Llueven Vacas” de TZC, una miniserie sobre la obra de Carlos Be dirigida por Fran Arráez, con un reparto de lujo entre las que se encuentran Gemma Charines, Mónica Regueiro y Carmen Mayordomo. Espero que en breve tendremos la oportunidad de verla. Ahora estoy haciendo una pequeña pieza para MicroTeatro llamada “Ayer”, con un texto redondo y necesario de Helena Tornero, una dramaturga catalana que realmente espero comencemos a escuchar por aquí con más asiduidad. La dirección, geométrica y contundente es de Pilar Massa y de nuevo acompañado de la Mayordomo… qué decir, me gustan las mujeres que hay en mi vida! A finales de mes, el día 30, sustituiré en la SalaTú a Gabriel Moreno en “La Otra Voz”, bello y catártico montaje de Manuel De(¡gracias, Gabi!) Ah! y acabo de participar en un videoclip de Biznaga, un grupo punkie con gracia, dirigido por David Iñurrieta (todavía tengo las manos rojas de toda la sangre que hemos utilizado..)

ugalde-2

¿Has visto algún espectáculo interesante?…
Si te refieres a este año, te intento hacer un repaso rápido de algunos imprescindibles (y seguro que se me pasan unos cuantos): “Los Iluminados” de Julián Fuentes Reta, “Antonio Remachado” de KolectivoMonstrenko, “Pepita Jiménez” de Calixto Bieito, “Las Huérfanas” de Miguel Albadalejo (de La Casa de la Portera también he oído hablar maravillas de “La Visita” de Antonio Muñoz de Mesa, vuelven en Septiembre), la ópera “Woyzeck“ por Marthaler, y para finalizar, “Sexpeareamente” de Sexpeare. (Uno de los espectáculos que más tristeza me da haberme perdido es “El Régimen del Pienso”, de los imprescindibles y necesarios La Zaranda, pero volverán… )

ugalde-3

¿Qué libro estás leyendo?
Acabo de terminar “La Maravillosa Vida Breve de Oscar Wao”, de Junot Díaz. Me ha encantado. Este Junot Díaz es un escritor fantástico. De origen dominicano y residente en EEUU, si no me equivoco ésta es su primera novela. Relata la vida de Oscar, un “nerd” emigrado a EEUU y su complicada relación con el mundo, pasando por su familia y abuelos en la Republica Dominicana durante los años del “Trujillato”. Una prosa ágil y con buen ojo combinada con una terminología freakie de lo más divertida; aparte, una crítica tremenda al reinado de Trujillo y a la política estadounidense. Más que recomendable.(Simplemente comentar que mirando posteriormente información sobre ese bastardo llamado Rafael Leónidas Trujillo, me enteré de que está enterrado nada más y nada menos… que en el Pardo de Madrid! Saquen sus propias conclusiones…).

ugalde-4

¿Proyectos para otoño?…
En Septiembre, la TZC se traslada a Barcelona, al TantarantanaTeatre, con “Peceras”, “Elepé” y “Exhumación”. ¡Todo un mes “zombie” en la Ciudad Condal! ¡Gracias, Julio! Durante el resto de temporada estaremos con “Elepé” (en coproducción con la Tantarantana) de gira por España (Valencia, Sevilla, Zaragoza…) y a finales de año recalaremos de nuevo en el Hall del Lara con “Peceras”, Exhumación” y la nueva producción de la Zombie, “Autostop” (esta vez con Mentxu Romero y Juan Caballero en la interpretación). También andamos con un proyecto entre manos, junto con Germán Torres, para llevar “Ayer” de Helena Tornero, a audiovisual… pero de esto, ¡chitón!, que ya sabemos que trae mala suerte hablar de nuestros futuros planes…

ugalde-6


Margarita Sánchez nos habla de su experiencia en la escritura teatral.

margasanchez¿Cómo surgió el proyecto de La Antesala?…
Surgió como todos los proyectos: hablando y bebiendo.
¿De qué va el texto?¿Cómo ha sido el proceso de escritura?…
De lo típico: dos hermanas muertas que se dicen las verdades y largan y largan y largan…-para que entretenerse.
El proceso de escritura ha sido doloroso y enriquecedor.
¿Qué lectura escénica han hecho en la puesta en escena sobre tu texto?…
Pues no sé… la verdad no sé…

margasanchez-4-b
¿Qué balance haces de tus últimos proyectos como autora?…
Positivo, muy positivo. He crecido tres centímetros.
¿Estás escribiendo algún texto ahora?…
Trabajo en mi obra magna que se llama “la niña del verdugo”
¿Cómo ves el panorama teatral en nuestro país?…¿En nuestra ciudad?…
El panorama lo veo prometedor. Muchas ideas, poco dinero y muchas ganas siempre dan como resultado cosas infumables y que conviven con verdaderas obras de arte.
¿Cómo crees que está afectando la subida del I.V.A. y los recortes en las ayudas al teatro?…

margasanchez-1
Supongo que la gente va muchísimo menos al teatro porque mira más en que gastarse el dinero y habrá muchas compañías que no puedan seguir produciendo porque no les llegan las ayudas que seguramente son básicas para su trabajo, pero la verdad es que yo siempre he vivido en crisis y en este momento me he equiparado a una inmensa mayoría. Ahora para mí la crisis no es ninguna novedad porque mi poder adquisitivo siempre ha estado bajo mínimos.
¿Qué obra has visto últimamente que te interesase?¿Por qué?…
El régimen del pienso de La Zaranda y A lo Panenka, de Rafael Ponce. Las dos por motivos distintos. En el caso de La Zaranda me ha vuelto a sorprender la propuesta espacial que acompaña al texto de Eusebio que hace de la lectura entre lineas la pura poesía.
De A lo Panenka la contemporaneidad de la cabeza lúcida de Rafael Ponce capaz de hacer posible lo imposible, porque estrenar un espectáculo con siete actores y cero euros de presupuesto en los tiempos que corren es tela marinera.

margasanchez-2
¿Alguna idea para seguir creando en estos tiempos de crisis?…
Beber, vivir, hablar, salir, bailar, reir, sufrir, amar, leer, sentir… en fin… todo lo que hemos hecho siempre.
Proyectos…
Irme de vacaciones con un montón de libros a cualquier lugar donde haya amigos con los que salir y hablar para llenar mi tintero y seguir escribiendo.

margasanchez-4


Eusebio Calonge nos habla del recorrido de La Zaranda

eusebiocalonge-0¿Cómo surgió La Zaranda?…¿Cuáles son las premisas para poner en marcha cada nuevo proyecto de la Compañía?…
El punto de partida es hace 35 años hay un encuentro entre dos actores que buscan un teatro en el que puedan creer. No lo encuentran más que en sí mismos. Se comienza entonces una andadura que perdura. La Zaranda sigue surgiendo. No hay ninguna premisa, hay si acaso una urgencia por expresar en cada trabajo. Siempre hemos hecho cada trabajo contra todo, como si fuese el último.

¿Qué balance hacéis de estos años de existencia de la Compañía?…
Lo interesante, más que los logros ha sido el camino juntos y este se dirige siempre hacia el horizonte, no somos gente de balances, solo pensamos en lo próximo a recorrer. Damos por bueno lo andado porque sabemos que el mensaje que teníamos que trasmitir llegó de una forma muy hermosa a quien lo esperaba. Un artista es un simple trasmisor.

eusebiocalonge-1

¿Qué evolución ha hecho la Compañía a lo largo de las diferentes producciones realizadas?…
La evolución en el arte es mentira, ¿Ha evolucionado mucho el teatro desde Esquilo? Es una palabra que designa que simplemente no se ha encontrado un lenguaje. Cuando este se da sólo se puede hablar de profundizar, de despojar niveles retóricos, pero todo surge desde el principio de una misma fuente, que brota desde la primera hasta las últimas de las obras. Porque todo lenguaje propio se expresa en una unidad, escuchamos a Bach y es Bach siempre. Lo demás es materia de tasadores o comerciantes, pero desde dentro de la pasión del arte no se conoce esa distancia de las supuestas evoluciones. Uno crece profesionalmente, y hay veces que la vida interfiere dándonos matices. La Zaranda se ha despojado de muchas cosas retóricas pero su poética es constante.

¿Es importante tener unos colaboradores habituales en el equipo artístico y técnico?…
Es indispensable la compañía, sin ella no hay teatro, por eso quedan tan pocas y en consecuencia hay tan mal teatro. Pero el germen del teatro es la comunidad, eso está en su origen y es la columna vertebral en que se sienta la tradición. Basta recordar al Globo o a Cricot 2. Lo demás es un mero trasunto literario.

eusebiocalonge-2

Hablanos de El régimen del pienso…De su proceso de creación…
Argumentalmente se puede hacer eco de ese mal que atenaza a España, el laberinto de la burocracia, pensamos en Larra, en el Galdós de Miau, hasta llegar al Muñiz del Tintero. Las imágenes poderosas que surgían del escenario me llevaron a recordar a Tooker, unas pinturas que yo había olvidado por completo. De alguna manera este fue el inicio de su arraigo material, en el que uno escarba, para desocultar la presencia viva de la obra, en esa pugna se da el desgarro que crea la forma, la obra establece un mundo más allá de lo perceptible.

¿Cómo es el trabajo con el equipo artístico durante los procesos?…¿Hay una línea ética y estética en la Compañía?…
Recuerdo a Heidegger: Lo poético no necesita de lo estético. La compañía lo único que busca encarnizadamente es la verdad, que la obra sea verdad quiere decir que en ella se expresa algo vivo.Algo vivo, una presencia que se manifiesta. La verdad se hace aparente en la belleza. Lo de la estética y la ética son discursos muy posteriores.

eusebiocalonge-3

¿Se pueden realizar propuestas combativas y alternativas en estos tiempos de crisis?…
Los tiempos de crisis comenzaron hace mucho, aunque parecía que muchos no la veían por la proliferación de dinero. La obra se afirma contra todo, de esa lucha quedan las cicatrices que forjaran su carácter. Desde ese punto de vista siempre va a ser combativo. Pero esto no tiene nada que ver con lo tendencioso, ni con eso tan ingenuo de convertir la obra en un mitin. Alternativa me parece ya una palabra petrificada. Se necesita simplemente, en cualquier tiempo, buscar un sentido de la vida más que una interpretación del mundo.

¿Qué proyectos tenéis entre manos?…
Te lo contestaba al principio, no solemos hacer proyectos, en nuestras giras maduramos y meditamos, y cuando no tenemos más remedio nos encerramos. Ahora después de la temporada en Madrid, está la de Buenos Aires y Filadelfia… Para nosotros es suficientemente frondoso ese horizonte.

eusebiocalonge-4b

¿Creéis que los recortes y el aumento del I.V.A. van a afectar a los proyectos de teatro?…
La gente hastiada de tecnología busca un contacto directo con el arte, pudiera ser un buen momento para el teatro, pero esto encierra un riesgo, en la creación puede haber una semilla de pensamiento oculto, esto molesta al poder, a cualquier poder. Sus armas para combatirnos son las de lo económico, las que se gestiona en los despachos, las nuestras deben ser las opuestas, llevamos muchos años haciendo teatro con los mínimos medios, sin buscar un resultado de taquilla sino un compromiso con el teatro. El teatro depende de las compañías, no de los políticos. Toda la política cultural que se hace es una barbaridad, ese mecanismo de convocatorias, donde por ejemplo puntúa cosas tan ridículas como el que una obra tenga una pantallita, todo eso ha generado mal teatro, la aplicación de impuestos a algo de primera necesidad como la cultura, que nos libera de la brutalidad reinante, es solo un paso más hacia ese desastre que se vaticina.

¿Qué montaje que hayas visto últimamente te ha interesado?¿Por qué?…
Destacaría dos, uno del Teatro Nacional de Escocia “The Strange Unduing of Prudencia Hart”, por su sencillez comunicativa, por su gran oficio, y su gran teatralidad. El otro , es de un joven grupo de Málaga, Trasto teatro, y su obra “Los Satisfechos” por su compromiso con el teatro y porque trasmite verdad pese a su juventud. Creo que el teatro que hacen las compañías jóvenes contra viento y marea, son el verdadero ejemplo a seguir. Ese es el rumbo no lo que deciden en los despachos.

eusebiocalonge-5